JACOB FROHDE SVARAR PÅ 11 FRÅGOR OM MUSIKEN

När insåg du att det var musiken du ville satsa på?
Jag har alltid varit intresserad av musik. Min pappa spelade piano och jag växte upp med musik i hemmet. Och sen att jag tog gitarrlektioner, sånglektioner, var med i talang, började jobba med Stage Academy – varje grej har utökat mitt musikintresse. Det känns som att vare sig jag uppträder, sitter i studion och skriver, eller som nu när jag släpper mina första singlar och ska bygga varumärke, ger det fler inblickar av vad jag är intresserad av i musikbranschen. Just nu brinner jag mycket för låtskrivning och för skapandet runtomkring.

Har du någon idol eller någon du ser upp till?
En förebild är min storebror; just när det kommer till att lägga ner hårt arbete för någonting man vill bli bra på. Han simmar på elitnivå och lägger ned ofantligt mycket tid på simningen för att nå de resultat han vill nå, och det inspirerar mig till att jobba ännu hårdare vad gäller musiken för att nå det resultat jag vill. Vill man nå någonstans måste man lägga ned hårt arbete.
Music wise är jag väldigt inspirerad av de ganska nyinkomna pop-soul- och R’n’B-artisterna; Daniel Ceasar, H.E.R, YEBBA, Léon. Det känns så äkta, inte så himla “dunder-kommersiellt”. Det känns som de publicerar musik de själva tycker är bra, autentisk och äkta. Det känns inte som att någon skivbolags-snubbe har sagt att “den här släpper vi för att vi ska tjäna pengar”, utan mer som att “den här släpper vi för att den är riktigt bra, vi har en story och connection med låten.” Det känns så välskrivet och välproducerat, samtidigt som det inte är en avancerad produktion som behövs – oftast är det bara gitarr och lite knäpp i bakgrunden. Det känns så naket och organiskt samtidigt som det är tilltalande och äkta.

Vad drivs du av inom musiken? Varför är just musiken så spännande för dig?
Det som verkligen driver mig är att skriva, det tycker jag är absolut mest intressant. Man får utlopp för alla möjliga känslor och berättar en historia som når ut till andra – en typ av storytelling – samtidigt som man får ägna sig åt arrangemang bakom en låt, man får bygga upp en känsla och en stämning kring själva ljudbilden. Ofta behöver det inte vara superavancerade låttexter för att kunna tilltala andra, utan ibland räcker det med små ord. Det kan låta super-klyschigt, men det handlar om att väcka olika känslor – vare sig det är att “jag blir så glad av den här låten”, eller att “jag blir så taggad av den här låten “, eller att “den här låten hjälpte mig genom en tuff period”. I dagsläget sitter jag och skriver på mina kommande EP´s. Jag vill släppa musik jag känner mig stolt över.

Hur beskriver du dig själv som artist?
Hur jag skulle beskriva mig själv som artist är att jag är väldigt dedikerad. Jag gör alltid mitt bästa. Genremässigt så är det singer songwriter med influenser från lite soul, lite r’n’b och lite pop. Jag vill att folk ska tycka att musiken jag framträder med ska vara så autentisk och äkta som möjligt, och att texterna ska vara relaterbara. Om jag uppträder är det publiken och jag inne i mitt egna lilla space, en liten värld där vi står som jämlikar.

Hur vill du utvecklas som artist? Vad är din största utmaning?
Mina ambitioner är jättestora inom både artisteriet och skrivandet. Jag vill släppa musik jag känner mig nöjd med och kan stå för och utvidga mitt kontaktnät genom att träffa ny människor inom branschen. Jag har alltid lagt ned mycket hårt arbete på musiken och jag vet att jag fortsättningsvis kommer att göra det.
Det finns så många utvecklingsområden som aldrig tar slut. Man kan alltid bli bättre på låtskrivning, bli bättre på att sjunga, bli bättre på att uppträda. Jag känner mig aldrig färdigutvecklad eller färdigtränad. Jag tror inte heller någon kan bli det. Jag tror man alltid kan utveckla sig till det bättre. Jag ser möjligheter, och samtidigt vet jag att jag alltid kan utvecklas till det bättre på alla olika sätt. För mig kommer det alltid finnas förbättringsområden eftersom jag vill nå så högt som möjligt.